TÉCNICAS DE ARTE 2D PARA HACER QUE SU PRODUCTO SEA INSPIRADOR

Como se entiende por el término en sí, el arte 2D abarca obras de arte creadas y percibidas en un espacio bidimensional. Los artistas modernos se refieren a una plétora de técnicas intrincadas para producir este tipo de arte para varios proyectos, desde dibujos animados o cómics hasta videojuegos y comerciales.

TÉCNICAS DE ARTE 2D PARA HACER QUE SU PRODUCTO SEA INSPIRADOR
TÉCNICAS DE ARTE 2D PARA HACER QUE SU PRODUCTO SEA INSPIRADOR

Como se entiende por el término en sí, el arte 2D abarca obras de arte creadas y percibidas en un espacio bidimensional. Los artistas modernos se refieren a una plétora de técnicas intrincadas para producir este tipo de arte para varios proyectos, desde dibujos animados o cómics hasta videojuegos y comerciales.

Desde el lanzamiento de la primera caricatura animada Fantasmagorie en 1908, el arte 2D dibujado a mano ha comenzado a cambiar drásticamente la forma en que las personas perciben la realidad. Hoy esta forma de expresión artística se convierte fácilmente en beneficio comercial con la ayuda de tecnología progresiva que simplifica significativamente el proceso de creación.

En este artículo, hacemos un recorrido por múltiples técnicas de arte en 2D, respondiendo a la pregunta de cómo puede usarlas para producir obras de arte alucinantes. En otros casos, siempre puede beneficiarse de los servicios de arte 2D al dejar que los profesionales hagan su trabajo mientras usted está ocupado con el suyo.

LOS MEJORES MÉTODOS Y TÉCNICAS DE ARTE 2D

El arte 2D implica trabajar dentro de una dimensión definida por largo y ancho. A pesar de que el espacio de trabajo parece bastante limitado, los artistas independientes y los estudios de producción de arte ya han demostrado la versatilidad de este tipo de composición. Simplemente mire cuán refinado es el estilo artístico de Hollow Knight y Cuphead, lo que demuestra la diversidad de herramientas a mano de los artistas 2D.

Hoy en día, el amplio espectro de técnicas 2D y el software que las respalda permite a los profesionales de diferentes industrias producir obras de arte de calidad con menos esfuerzo. Cuando se trata de arte digital, escuchará que las técnicas más extendidas de arte 2D incluyen vector, píxel, plano, realista e isométrico, aunque también puede encontrarse con estilos más experimentales.

A su vez, los métodos del arte 2D son los que conforman el toque personal de cada artista en particular, en tanto estos constituyen la base de su arsenal. Los profesionales que trabajan en el entorno digital utilizan una amplia gama de herramientas y métodos para producir una determinada obra de arte, ya sea pintura fotográfica, dibujo vectorial u otras técnicas y enfoques.

Técnica de arte de píxeles

Técnica de arte de píxeles

En el mundo del arte y los juegos en 2D, el aspecto pixelado de los activos ya se ha vuelto icónico desde el inicio de los primeros juegos de arcade a fines de los años 70 y 80. Basada en gráficos rasterizados y, obviamente, en píxeles, esta técnica artística proporciona un arsenal suficiente de herramientas para que los artistas creen activos de juego espléndidos. Solo eche un vistazo a Blasphemous o Stardew Valley.

En la mayoría de los casos, los artistas actuales aplican la técnica del pixel art para evocar un cierto sentimiento de nostalgia en los jugadores, haciendo así referencia a productos de estilo retro y trazando una línea entre los juegos de la vieja escuela y los modernos. Según Statista , solo hubo 7 juegos de aventuras para consolas en 2020 producidos al estilo del pixel art. Sin embargo, es una buena noticia para aquellos que pretendan ocupar ese nicho en un futuro cercano, ¿no es así?

Técnica de arte vectorial

Técnica de arte vectorial

A diferencia del pixel art, las imágenes vectoriales utilizan puntos y líneas para almacenar datos sobre las dimensiones o el color. Los artistas usan software como Adobe Illustrator, Inkscape o cualquier otro programa que les permita producir arte basado en algoritmos matemáticos. En particular, precisamente gracias a las ecuaciones calculadas continuamente, los gráficos vectoriales tienen una resolución casi infinita y un color puro, que es su principal ventaja frente a los gráficos de trama.

Creados con el uso de formas geométricas simples y sin una gran variedad de tonos de color aplicados a cada objeto, los activos vectoriales se pueden ver con mayor frecuencia en juegos 2D de dibujos animados. Aún más, lo que hoy llamamos modelo 3D o malla poligonal son básicamente gráficos vectoriales 2D que se muestran en 3 dimensiones, lo que hace que el arte vectorial sea una solución increíblemente versátil para los artistas.

Técnica de arte plano

Técnica de arte plano

Entre todos los demás estilos de arte de juegos en 2D , la técnica del arte plano garantiza opciones de color más diversas, pero carece de profundidad y volumen. Además, las obras de arte similares se parecen al cartón y parecen estar hechas de papel, lo cual es una característica atractiva para juegos o dibujos animados estilizados. Independientemente del estilo simplificado del arte plano, se ve caricaturesco e inspirador.

Los videojuegos creados en arte plano generalmente están destinados a dispositivos móviles como teléfonos inteligentes, tabletas o incluso Nintendo Switch porque estos activos no cargan demasiado un procesador central o una tarjeta gráfica de video. Es por eso que es posible que desee optar por el arte plano si desea crear un juego móvil en 2D para una audiencia amplia.

Captura un dato curioso. La investigación muestra que se pronostica que los juegos para teléfonos inteligentes generarán más de $ 91 mil millones de ingresos anuales, ocupando el 45% del mercado mundial de juegos en 2022. A su vez, los juegos de consola ocupan el segundo lugar, con un poco más de $ 58 mil millones en ingresos globales. El resto del mercado se reparte entre los juegos de PC, tablet y navegador.

Técnica de arte 2D realista

Técnica de arte 2D realista

A diferencia del arte vectorial o de píxeles, el estilo de arte 2D realista requiere que un artista produzca activos de una calidad que se asemeje al máximo a la apariencia real de los objetos en la vida real. Por lo tanto, centrarse en los detalles, agregar sombras y luces, imitar texturas y elaborar fondos son procesos naturales inherentes a la creación de arte para juegos 2D realistas.

Con una resolución extremadamente alta, los activos 2D realistas garantizan una buena experiencia de usuario, ya que cada detalle es vívido, nítido y se distingue del entorno. Sin lugar a dudas, la creación de arte fotorrealista en 2D requiere dominio de la pintura digital y experiencia en el trabajo con escenarios complejos de varias capas.

Técnica de arte 2D isométrica

Técnica de arte 2D isométrica

La perspectiva isométrica de la cámara en los juegos continúa ganando popularidad entre los desarrolladores independientes que tienen un gran deseo de experimentar con las dimensiones. También conocido como gráficos 2.5D, el arte isométrico suele ser una ilusión óptica para el ojo humano. Los artistas logran obtener este efecto agregando detalles, jugando con las perspectivas y ajustando la cámara.

Al igual que con los gráficos vectoriales, en el arte 2D isométrico, los profesionales emplean el mismo software, ya sea Adobe Illustrator, Inkscape o Hexels. La única diferencia es que ajustan la perspectiva desde la vista frontal para cubrir sus necesidades específicas. Bueno, así es como creas ilusiones en el juego poniendo un poco más de esfuerzo y haciendo uso de la configuración de la cámara.


empresa de arte 2D

¿CÓMO CREAR ARTE EN 2D QUE PAREZCA 3D?

Entonces, ¿cómo producen los artistas 2D que parece 3D? Ya hemos cubierto parcialmente este tema, pero es necesario arrojar más luz sobre él aquí ya que el tema requiere un análisis más profundo. Aún así, si no está seguro de poder crear cualquier tipo de arte 2D por su cuenta, siempre puede dirigirse a las empresas de subcontratación de arte de juegos para obtener rentabilidad y mayor valor.

Como mencionamos, el arte 2D parece 3D cuando la cámara de un render o un juego se ajusta para mostrar lo que sucede en la escena desde una perspectiva isométrica. Básicamente, estos activos son solo sprites 2D pero se muestran desde un ángulo diferente, lo que, además del alto nivel de detalle, las sombras, los reflejos y la buena resolución, crea la ilusión de realismo.

Al ajustar la iluminación, la nitidez y la composición, los artistas pueden crear activos 2D que parecen existir en 3 dimensiones. Además, siempre puedes aderezar todo con efectos visuales en la fase de postproducción cuando ya se ha creado un modelo 2D. En última instancia, dotar a un sprite 2D con la ilusión de reflectividad, brillo y otros efectos es otro método para que parezca 3D.

CREE ARTE 2D ATRACTIVO CON 3D-ACE

Entonces, ¿cuál es el secreto para producir arte 2D excepcional que ayude a reunir una amplia audiencia de usuarios? Además de una mecánica de juego atractiva y una buena historia, la apariencia de un juego es lo que lo vende incluso antes del lanzamiento a través de tráilers y teasers. La buena noticia es que 3D-Ace es una empresa experimentada que ayuda a crear arte para cualquier producto visual.