Artista destacado: Alexander Kravets

¿Quieres estar inspirado? Conoce al artista ucraniano, Alexander Kravets . En 2010, trabajó como físico y profesor antes de enamorarse del 3D. Para el 2015, se había convertido en un exitoso artista de juegos en 3D. Después de trabajar en estudios de todo el país, hoy Alexander continúa creando sus impresionantes diseños de ciencia ficción, incluso en medio de la guerra. Nos reunimos con él a continuación para obtener más información. 

TurboSquid: ¿Qué te inspiró a cambiar tu carrera de física a 3D?

Alexander Kravets: Honestamente, pensé que sería genial ser parte de un equipo que cambia cómo se siente el público cuando juega o ve una película. En 2010, logré ingresar a un estudio de desarrollo de juegos por primera vez y me siento increíblemente orgullosa de trabajar con profesionales y ¡llevar mi primer proyecto de juego al mundo! Absorbí todo el conocimiento de mis mentores para usarlo en nuevos proyectos y nuevos estudios como una esponja. 

Sin embargo, en poco tiempo, comencé a sentir la necesidad de implementar mis ideas por separado de los estrechos límites de la gestión de proyectos. Fue entonces cuando me enteré de TurboSquid. Es una bendición para las personas creativas y aquellos que quieren crear libremente, sin las limitaciones de las corporaciones. Simplemente pones a la venta lo que quieras, cuando quieras. Cualquiera de sus modelos puede participar en una gran cantidad de proyectos en todo el mundo. ¡Eso era exactamente lo que buscaba!

¿Cómo es un día típico de trabajo para ti?

Mi jornada laboral normal ha cambiado desde el 24 de febrero de 2022 (fecha de la invasión de Ucrania por las tropas rusas y el comienzo de una guerra brutal y a gran escala contra el pueblo ucraniano).

En lugar de la taza de café habitual, mi mañana comienza con sirenas y boletines de noticias. Necesito asegurarme de que la región en la que estamos ubicados mi familia y yo sea relativamente segura. 

En tiempos tan duros, uno replantea los valores de la vida. Intentas pasar más tiempo con tu familia y tus padres. En lugar de la jornada laboral habitual de 8 a 14 horas, comencé a asignar de 2 a 4 horas al día para la creatividad. Afortunadamente, TurboSquid me da esa oportunidad. Es suficiente para satisfacer financieramente las necesidades de la vida. Renuncié a la mayoría de las redes sociales en favor de un pasatiempo más eficiente y agregué más deportes a mi vida diaria. Los paseos en bicicleta por la noche son excelentes para despejar mi mente: de ahí provienen las nuevas ideas de diseño para futuros modelos 3D.

Creo que cada desafío en la vida nos da la oportunidad de salir incluso mejor y más perfectos de lo que éramos antes. Por ejemplo, un gran descubrimiento para mí fue comprender que trabajar mucho no significa ser productivo. Ahora puedo adaptar la productividad de una jornada laboral de 8 horas en tiempo de paz a cuatro horas.

¿Podría describir el flujo de trabajo detrás de su creación TurboSquid favorita? 

Una de mis creaciones favoritas es Sci-Fi Futuristic Corridor . Este es uno de los pocos proyectos en los que trabajé donde no usé demasiadas referencias porque ya tenía una idea clara del resultado que quería. 

Para hacer el corredor, primero bloqueé el espacio, la forma y el camino requerido:

A continuación, construí los arcos:

 Luego llené el espacio vacío en la habitación con formas interesantes:

En este punto, agregué detalles grandes, medianos y pequeños para que el espacio se viera más real:

Luego agregué materiales e iluminación. Esto era fundamental para acentuar el volumen de la escena y resaltar el camino.

Mi último paso consistió en comprobar la calidad de mi estructura alámbrica.

Y haciendo algunos renders para preparar el modelo para subirlo a TurboSquid.

¿Qué herramientas/software usaste para crear esta pieza?

Para crear este modelo, utilicé la técnica de construir una malla a partir de un solo polígono. En otras palabras, estaba complicando una forma primitiva (cubo, cilindro). 

Este enfoque ayuda a controlar la malla del modelo (ya que implica la exclusión de polos y polígonos). No uso Boolean y NURBS en absoluto en mi trabajo, ya que implica demasiado trabajo limpiar la malla cuando se convierte para editar poli.

Para hacer esto, utilicé 3ds Max sin ningún programa de terceros. La mayor parte de mi tiempo lo dedico a encontrar buenas formas. Me impuse la tarea de alejarme lo más posible de las líneas rectas. Esto puede tomar alrededor de 30-40 horas. Pero después de obtener el resultado deseado, las formas se pueden usar en muchos otros proyectos, como si fueran piezas de Lego.

Todo lo relacionado con la creación del corredor, desde arrojar formas a la escena hasta el render final, me llevó unas 20 horas. El número resultante de polígonos en la escena fue de 198 488 polis (229 126 vértices).

¿Qué consejo le darías a los nuevos artistas que aspiran a llegar a tu nivel?

Aconsejaría algunas cosas a los aspirantes a artistas. En primer lugar, pregunte a las personas que no están en la industria cuál es su opinión sobre su trabajo; después de todo, muchas veces las personas que no están en la industria son su público objetivo. Mi esposa y mi hija pequeña me ayudan con esto.

En segundo lugar, tómese 15 minutos todos los días para mirar el trabajo de artistas profesionales. Presta atención a los detalles. Analizar la composición, la forma y la luz en su obra. Esto llena tu cerebro con soluciones que puedes usar en tu propio trabajo. Crear algo nuevo es el procesamiento de tales soluciones en tu cerebro. 
Tercero, recuerde que su trabajo es valioso. Con demasiada frecuencia, los aspirantes a artistas se sienten inseguros acerca de la calidad de sus modelos y les asignan un precio demasiado bajo. Esto es malo para la autoestima y es malo para el mercado de modelos 3D en general. SquidGuild de TurboSquid puede ayudar con esto. Obtener un certificado de calidad del modelo es una herramienta muy útil para el aspirante a almacenista 3D. Además, los inspectores de calidad de modelos podrían recomendar aumentar el precio del producto si su precio fuera demasiado bajo.

¿Cuál es tu truco/truco/consejo favorito que te hace sentir como un superhéroe en 3D?

El descubrimiento más útil para mí fue la idea de utilizar elementos de productos existentes para crear nuevos modelos. A partir de un solo modelo de automóvil, por ejemplo, puedo usar las ruedas, los asientos interiores, las puertas, la carrocería para formar parte de siete nuevos modelos:

¿Qué es lo más emocionante del futuro de la industria 3D en la era del metaverso?

Probablemente, como todos queremos sumergirnos en el mundo digital del metaverso, se abrirán enormes oportunidades para los artistas 3D. Las herramientas para crear contenido 3D también mejorarán. Los artistas 3D se convertirán en magos. Construirán una nueva realidad digital a su alrededor utilizando gestos con las manos o el poder de sus pensamientos. ¡Suena más interesante que la vida en el mundo real! La pregunta es, ¿estás listo para ese cambio?